互联网时代如何让绝活展现新魅力

发布时间：2021-01-07 20:16:33 阅读：次来源：平移门厂家

新闻背景

手作是有温度的艺术。这些天，走进福州东方文化创意市集里，便可以看到一件件精美的台湾手作工艺品。琉璃、陶具、刺绣、烙画、捏塑……20日至30日，“匠心.意蕴”台湾工艺美术精品大展在榕城举行，现场展出台湾30多位工艺大师近千件手工艺作品。期间，两岸工艺大师还面对面交流，探讨如何借力互联网手段，把“象牙塔”里的传统手艺推向市场，实现新生？怎样守住“匠文化”，在创新中传承传统的技艺？

访谈嘉宾

吴宽亮台湾工艺发展协会会长

高宇辉福建师范大学美术学院教授、福建省手作创意艺术协会会长

张樱觉台湾中华品创美学艺术发展促进会理事长、珠宝设计师

李佩珍：台湾宜兰东飞雁发展协会理事长、兰阳窑创始人

两岸时兴传统“手作热”

听涛君：刺绣、陶艺、烘焙、插花、织补、制包、金属工艺、染花……眼下，传统手作热在两岸日渐兴起。这其中，除了老匠人的传承坚守外，还有越来越多热爱手艺、精通手作的创客与爱好者参与其中。对此，你怎么看？

吴宽亮：现代人对生活艺术的需求是非常强烈，除了推动手工艺人的创作要更重视生活品质外，还要推动他们设立各种工坊，传承工艺、推广工艺，让更多爱好者参与其中，享受从艺术到生活的情趣。现在，台湾各地出现了许多大大小小的手工工坊，如木工坊、陶艺工坊等等，很受文艺小青年的欢迎。当然，手作爱好者，也渴望通过一种方式来让自己的心沉静下来，在亲近传统工艺中，从浮躁生活中解脱出来，算是放空自己的一种方式。

高宇辉：我认为，手作热是经济发展到一定阶段的必然产物。现在，大陆民众的生活富足了，就开始重新审视传统老工艺的美妙之处，渐渐加入到手作行列中去。但这股手作热并非是传统老工艺的复兴，而是一种创新。有越来越多的文艺小“清新”们满怀热情参与手作，并融入自己的理解与思考。其实，他们不是在复制传统老工艺，而是在进行改头换面的创新。

李佩珍：手作的内容很广泛，工艺也是复杂多样。由于手作的物品需要时间的浸润和匠人的思考，把经验和灵感融入其中，因此，每一件手作的物品都有其独特性和生命力，这就是手作的艺术。生活在快节奏的时代，我们更需要珍视手作的艺术。手作是有温度的艺术，代表着有态度的生活，追求生活的美和价值，讲究个人风格和高级品味。

老手艺呼唤生活美学

听涛君：在快速变幻的当下，尽管有年轻人开始走近传统工艺，但老工艺的传承依然面临着极大的窘境，即缺资金、缺人才、缺市场。对此，你认为，传统工艺的传承该如何在创新中发展？为了避免“绝活”成“绝唱”，两岸手工艺人应做出哪些努力？

高宇辉：随着时代的变迁，曾经走街串巷、随处可见的手艺活，渐渐离开了人们的视野，要么被遗忘而束之高阁，要么被忽视而进入“博物馆式”保存。因此，传统老工艺的传承，就是要做好保护工作，让他们原汁原味地流传下去。当然，手作是有温度的艺术，量少，精品，不可能像机械化流程制作。但它在保留传统工艺基础上，还要持续创新，在材质、技法上创新，以迎合年轻人的需求。

张樱觉：传统老工艺的创新创意，主要在于生活化。如果只局限于艺术品，那么就只能小众化。因此，工艺是基础的匠艺，但还要加上艺术、美学的提升，如融入时尚元素、文化元素，满足现代人的需求。我几十年来走的唐风路线，即以唐朝的风格主轴进行珠宝玉石设计，引入中国文化和生活美学的概念。我的每一件作品都是手工制作，除了要求天然材质之外，还要呈现中国文化之美，以及生活的概念、收藏的概念。去年我推出“宝瓶”系列珠宝组合，运用中国的福、喜、禄、寿等文字，今年又推出蝴蝶主题系列。想用最少的成本达成最多样的功能。比如，一件作品可兼具胸针、吊饰，也可变成墙上挂饰，还可变成珠宝画等，即从多元角度足人们对生活美学、文化的需求。

吴宽亮：我觉得，传承不只是继承，老手艺给年轻人以精神底蕴，年轻人则给老手艺注入新思维、新活力。传统工艺的传承，目前面临的最大困难是人才断层问题。台湾80%的手工艺人都超过了40岁，而年轻人很浮躁，没有办法沉下心来，更不愿拿着微薄的工资去学习一项不能立即看到成效的技艺。因此，我们协会正在鼓励更多的手工艺爱好者加入，尤其是年轻人，给他们设定奖金，鼓励年轻人来创作。

我认为，传统老工艺要走向工艺生活化，价格不高又有工艺品质，更符合在现代大众的需求。我们结合宜兰的在地文化，如把兰阳窑结合宜兰龟山岛的元素进行创作，把陶瓷茶杯、茶壶外形做成乌龟状，这样既有喝茶功能，又有艺术品味。

“互联网+手艺”成趋势

听涛君：互联网时代，我们该如何借力互联网，把“象牙塔”里的传统手艺进行包装推广，最终推向市场？两岸传统工艺一脉相承，又该如何兼容并蓄，取长补短，推动传统工艺的传承与发展？

高宇辉：传统手工艺正尝试告别古旧、老掉牙的刻板印象，走进更多消费者的生活。分享是最好的传播，买卖是最好的保护。眼下，大陆出现了一批互联网平台，如“东家”、“拾翠”、“老字号”、“扑满爱”等，就可以让传统与现代、守旧与潮流、刻板与时尚产生令人惊奇的化学反应。更重要的是，在这些APP的平台上，消费者不仅能买逛集市似的买到自己心仪的商品，还能看到这些手工艺品制作的过程，了解到浓缩在手工艺品里的精华——手艺人“一刀一刻、一笔一划、一针一线”的“工匠精神”。对此，两岸手艺人完全可以借助大陆的互联网平台进行营销，在买卖中保护传统工艺。

吴宽亮：台湾鼓励、扶持手工艺人在家进行微创业。他们制作出来的小手工艺品，可以在商场、景区或农贸市场里进行贩售。现在，岛内有越来越多的爱好者参加手艺班培训，习得手艺，就可以在家创业。如金属加工（特别是银饰、金饰制作）特别受岛内女生欢迎。这些爱好者心灵手巧的女生会建立金工工作坊，融入自己的设计，形成自己独特的风格。因此，学点手工艺，既满足自己的兴趣，又学到谋生的另一种可能。

李佩珍：当然，手艺人要可持续生存，就得落地生根。他们既是“匠人”也是商人。通过互联网平台，借助“互联网+”的模式，他们有精准的目标客户、有有效的供需链、有优质的品牌形象、也有碰撞出创作火花的交流切磋社群。

记者点评

时代在变迁，传统工艺也遭遇莫大的挑战。一面是几千年岁月的基奠和古人智慧的结晶，一面是年轻人越来越现代化的生活追求，许多由来已久的传统工艺在传承和被遗忘之间徘徊。面对矛盾，手作热的时兴，无疑为两岸年轻人走近传统工艺打开了一道门。他们通过自己的体验，去感受渐渐远去的手艺活，并融入自身的思考与创意，对传统工艺进行再创新、再创意，从而追求生活的美和价值。

传承不只是继承，老手艺给年轻人以精神底蕴，年轻人则给老手艺注入新思维、新活力。在快速变幻的当下，只有越来越多的年轻爱好者、创客，参与传统工艺的开发、创新，并将之推向市场，才能实现对传统工艺最好的保护，得以更好的传承。

当然，各级政府部门要出台相关的配套政策措施，创造各种培训、传承平台，吸引更多的爱好者参与传统工艺的学习、传承，也推动手工艺人进行微创业，让古老的传统工艺迎来春天。（李向娟）

网友微评

1.悠然阿朵：让年轻人走进并传承传统工艺，是一个过程，更是一项工程。通过旅游产业大会，很多传统手工制品被展示，之一被游客带往全国各地甚至国外。所以互联网时代需要政府搭台，经济唱戏。

2.风过有痕0412：很多传统工艺也许只是从业者迫于生计压力的无奈选择，却在日复一日的历练中精湛了技艺、融入了灵魂。目前社会环境已然变化，不必无奈的选择和坚持，要实现传统工艺的传承要靠年轻人的内在兴趣。应从兴趣和价值追求引导入手培养接班人，而不能仅看到经济的价值和利益获取。

3.秧子2967110885：传统手作里有温度，有人情，有创造的魅力。台湾的一些偏远山村，也会偶见风格独特的手作坊，让人眼前为之一亮。大陆的传统工艺有很好的基础，台湾有经营的经验，两岸可以相互借鉴。

4.iris吟啸徐行：传统工艺只有与时俱进，发挥互联网思维，才能更好的传承与延续。比如，通过公众号展示产品，开设微店购物，网络预约亲子diy等方式，提高公众对传统工艺的认知，并以此推广和传承。

5.陈云淡：手作热的意义，在于它回归了生活的本真，用慧眼、坚持、淡定，匠心，去发现生活的美学。互联网时代，两岸手艺人，可以通过开设微信公众号、微店、两岸手作群等形式，相互借鉴，让两岸手作工艺通过“互联网+”的形式得以展示、交流、传承。（记者李向娟文/图）